Choisir la bonne palette d'aquarelle pour débuter peut sembler compliqué. Notre article vous guidera à travers les critères essentiels pour faire le meilleur choix.
Points clés à retenir
- Les palettes se trouvent en plastique, métal ou céramique, chacune ayant ses avantages et inconvénients.
- Le choix des couleurs est crucial, avec un bon départ étant 6 à 12 compartiments incluant les couleurs primaires.
- Il y a deux qualités d’aquarelle : fine et extra-fine. Pour débuter, la qualité fine est conseillée.
- La taille et le type de godet (godet ou demi - godet) influencent également le choix selon les besoins de l’artiste.
Comment choisir une palette d'aquarelle pour débuter
La matière de la palette : plastique, métal ou céramique
Les palettes en plastique sont légères et faciles à transporter. Elles conviennent aux artistes qui peignent en dehors de leur atelier. Le plastique est aussi moins cher, ce qui les rend idéales pour ceux qui débutent.
Mais, elles peuvent tacher avec le temps et les couleurs peuvent ne pas se mélanger aussi bien que sur d'autres surfaces.
Les palettes métalliques offrent solidité et durabilité. Elles résistent bien à l'usure et gardent leur apparence plus longtemps. Le métal permet aussi un mélange des peintures aquarelles plus fluide, donnant des résultats plus précis.
Par contre, elles sont plus lourdes et peuvent être un peu plus chères.
Les palettes en céramique sont les meilleures pour étaler la peinture aquarelle. Elles ne tachent pas et facilitent un mélange des couleurs harmonieux. Bien qu'elles soient plus coûteuses et fragiles, beaucoup d'aquarellistes professionnels les préfèrent pour leur qualité supérieure.
Les couleurs de la palette
Choisir les bonnes couleurs pour votre palette aquarelle est crucial. Une petite palette avec 6 à 12 compartiments est un bon début. Elle doit inclure les couleurs primaires. Ces couleurs sont le rouge, le bleu et le jaune.
Elles vous permettent de créer une grande variété de teintes. Ajoutez des couleurs chaudes comme l'orangé et des froides comme certains bleus pour varier vos créations.
Pensez aussi aux couleurs terre pour peindre la nature et aux couleurs que vous aimez beaucoup. Les mélanges de couleurs deviennent faciles avec ces bases. La qualité de l'aquarelle influence comment les couleurs apparaissent sur le papier.
Des aquarelles fines ou extra-fines ont plus de pigments et donnent des couleurs plus vives. Vos pinceaux à lavis et votre papier aquarelle, qu'il soit cellulose ou avec un grain fin, jouent aussi un rôle important dans vos résultats.
La qualité de l’aquarelle : fine ou extra-fine
La qualité de l’aquarelle joue un rôle clé pour les artistes. Les aquarelles viennent en deux qualités : fine et extra-fine. La qualité fine est parfaite pour les débutants.
Elle est moins chère et permet d'apprendre les techniques de base sans se ruiner.
Les aquarelles extra-fines sont plus concentrées et offrent des couleurs plus vives. Elles résistent mieux à la lumière, ce qui garantit une œuvre durable. Pour ceux qui veulent aller plus loin dans leur art, choisir l’extra-fine est un investissement dans la qualité.
Avec des pigments plus fins, le pinceau à lavis glisse mieux sur le papier, créant des œuvres plus éclatantes.
Taille de godet : godet ou demi-godet
Choisir entre un godet et un demi-godet est crucial pour commencer avec l'aquarelle. Les demi-godets, plus petits, permettent d'avoir une large gamme de couleurs sans prendre trop de place.
Cela aide beaucoup les artistes qui aiment explorer diverses teintes. De plus, ils sont plus abordables, ce qui est idéal pour les débutants.
Les godets, plus grands, contiennent plus de peinture. Ils conviennent aux artistes qui utilisent certaines couleurs régulièrement ou qui travaillent sur de grandes surfaces. Même si ces godets coûtent un peu plus cher au début, ils peuvent être plus économiques à long terme.
Le choix dépend donc de vos besoins spécifiques en tant qu'artiste. Voulez-vous une variété de couleurs ou une quantité généreuse de quelques teintes préférées?
La taille de la palette
La taille de votre palette influence beaucoup votre travail. Une grande palette permet d’avoir plus de couleurs et de mélanger facilement. Elle est parfaite pour les grandes œuvres.
Mais, elle n'est pas très pratique à transporter. Une petite palette, en revanche, est idéale pour peindre en extérieur ou en voyage. Elle se glisse facilement dans un sac.
Vous pouvez aussi choisir des palettes vides pour y mettre vos couleurs préférées. Cela vous offre une personnalisation totale de votre espace de travail. Peu importe la taille, l'important est qu'elle réponde à vos besoins de créativité et d'expérimentation.
Comment choisir les couleurs pour votre palette ?
Les couleurs primaires dans leurs versions chaudes et froides
Les couleurs primaires sont essentielles pour débuter en aquarelle. Elles se déclinent en versions chaudes et froides. Le rouge, le bleu et le jaune forment ce trio de base. Pour le rouge chaud, pensez à un rouge vermillon.
Un rouge carmin est plus froid. Un bleu outremer est froid, tandis qu'un bleu cobalt penche vers le chaud. Dans les jaunes, un jaune cadmium est chaud et un jaune citron est froid.
Choisir ces nuances avec soin permet de créer une large gamme de couleurs.
Utiliser des couleurs primaires chaudes ou froides change l'atmosphère d'une peinture. Les tons chauds donnent une sensation d'énergie et de proximité. Les tons froids évoquent la calme et la distance.
Les couleurs terre
Les nuances terre sont essentielles pour ajouter de la profondeur à vos œuvres. Elles incluent des bruns comme l'ombre brûlée, la terre de Sienne et l'ombre naturelle. Ces couleurs imitent les pigments trouvés dans la terre et peuvent ajouter une sensation de naturel à vos peintures.
Utilisez-les pour peindre des arbres, des montagnes et tout élément lié à la nature. Elles sont parfaites pour créer des effets d'ombre et de lumière, donnant du volume à vos créations.
Les couleurs de convenances et/ou les couleurs coup de cœur
Choisir ses couleurs préférées peut transformer votre expérience avec l'aquarelle. Pensez aux couleurs qui vous inspirent le plus. Peut-être que le bleu de l'océan vous calme, ou que le rouge vif d'une rose vous donne de l'énergie.
En ajoutant ces couleurs à votre palette, vous créerez des œuvres qui vous ressemblent.
Vos choix peuvent aussi venir des couleurs de convenances. Ces couleurs sont parfaites pour peindre un large éventail de scènes avec moins de couleurs. Un vert sapin et un ocre jaune permettent de mixer de nombreux verts et bruns sans acheter des dizaines de tubes.
