Créer du blanc en peinture à l'eau peut sembler compliqué. Le papier joue le rôle principal pour les zones claires. Cet article vous montre comment maîtriser le blanc en aquarelle.
Découvrez les secrets!
Points clés à retenir
- Créer du blanc à l'aquarelle signifie laisser des parties du papier vierges.
- On peut utiliser du fluide de masquage pour garder des zones sans peinture.
- Anticiper où la lumière frappe aide à créer de la profondeur et du contraste.
- Il existe plusieurs techniques comme le grattage et l'utilisation de gouache blanche pour ajouter des blancs après avoir peint.
Comprendre le blanc à l'aquarelle
L'absence de couleur
Dans l'aquarelle, créer du blanc ne veut pas dire ajouter de la peinture blanche. Cela signifie laisser des parties de la toile non peintes. Pour réussir, il faut penser à où ces zones blanches iront avant de commencer à peindre.
Pour garder ces zones sans couleur, on peut utiliser des techniques comme le fluide de masquage. C'est un liquide qu'on applique sur le papier pour protéger certaines parties. Après que le reste est peint et sec, on retire le fluide et la zone reste blanche et propre.
Anticiper le blanc
Anticiper les zones blanches avant de commencer votre dessin à l’aquarelle est crucial. Cela veut dire penser où vous voulez que la lumière frappe votre œuvre. Planifiez ces espaces dès le début.
En faisant cela, vous créez de la profondeur et du contraste, apportant ainsi de la vie à votre peinture. Ce processus demande un peu de réflexion, mais le résultat en vaut la peine.
Utilisez un crayon léger pour marquer doucement les parties qui resteront non touchées par la couleur. Ces marques guideront votre pinceau autour des zones réservées, permettant au papier blanc de briller.
La luminosité dans une peinture aquarelle vient de ces espaces laissés en blanc. Garder ces zones libres de peinture est une technique simple mais puissante pour capturer la lumière dans votre art.
Ouverture de blancs aquarelle
Pour créer des zones blanches lumineuses dans une peinture aquarelle, une technique appelée "ouverture de blancs" peut être utilisée. Cette technique consiste à réserver les parties blanches du papier en peignant autour d'elles, ou en utilisant des mediums spécifiques pour empêcher la couleur de pénétrer dans ces zones.
L'utilisation de liquide à masquer ou drawing gum est l'une des méthodes les plus courantes pour réaliser cette technique.
Gardez à l'esprit qu'il existe un risque minime d'abîmer le papier lors du retrait du drawing gum, il est donc conseillé de procéder avec précaution. Une autre approche consiste à retirer délicatement des pigments sur une zone humide à l'aide d'un pinceau imbibé d'eau pour créer des zones blanches lumineuses.
Que faire pour ajouter du blanc en aquarelle ?
Le grattage
Le grattage en aquarelle consiste à retirer doucement la peinture pour dévoiler les zones blanches du papier. Cette technique offre une précision et une finesse du trait. Cependant, il est important de noter qu'elle comporte un risque de dommages au papier si elle n'est pas pratiquée avec délicatesse.
Lors de l'utilisation d'un cutter pour retirer des pigments, soyez attentif à ne pas abîmer ou déchirer le support.
L'utilisation de cette technique permet de créer des effets visuels uniques en révélant des zones blanches éclatantes, ce qui ajoute une dimension supplémentaire à votre œuvre.
L'ouverture sur sec
L'ouverture sur sec est une technique de aquarelle où la peinture est appliquée sur une surface déjà sèche. Cela crée des effets intéressants en permettant au pigment de se déposer différemment.
Un pinceau humide peut être utilisé pour retirer des pigments ou créer des ouvertures sur la zone séchée, offrant ainsi des opportunités pour des textures et des dégradés uniques.
Avec un peu de pratique, cette technique permet de créer des contrastes saisissants et d'ajouter de la profondeur à vos œuvres.
Le mix-media
Le mix-media permet d'utiliser des médiums autres que l'aquarelle, comme la gouache, l'acrylique, ou même l'encre blanche pour recouvrir l'aquarelle de blanc. Plusieurs artistes utilisent cette technique pour ajouter des effets spéciaux à leurs œuvres, en combinant différents médiums pour créer des textures uniques et des contrastes saisissants.
Cela offre une plus grande liberté créative et ouvre de nouvelles possibilités pour exprimer sa vision artistique.
