Pastels
Les pastels ne sont rien d’autre que de petits bâtons de pigments servant à colorier sur papier. Si les pastels sont très employés en art graphique, c’est surtout du fait que les textures qu’ils permettent sont presque illimitées.
Les pastels reprennent donc très bien l’apparence visuelle que donnent différents matériaux comme le fer, le tissu, le bois ou le carton. C’est à croire, qu’il n’y a aucune forme ni aucune couleur qui ne puissent être reproduites à l’aide du pastel.
Le pastel sec se présente sous différentes formes qui, en fonction de vos envies, peuvent être mélangées et appliquées de plusieurs manières. Dans la gamme des pastels secs, vous retrouvez des pastels durs et des pastels tendres.
Les premiers vont permettre, grâce à l'obtention d'arêtes fines en les cassant, de tracer des traits fins et de souligner des détails précis. Les pastels tendres, quant à eux présentent une texture beaucoup plus crémeuse pour des traits plus épais et plus gras.
Les pastels gras et les pastels à l’huile sont très reconnaissables. De part leur texture et leur matière, ils se sont imposés comme en référence chez les artistes.
Ces bâtonnets sont principalement composés de pigments mélangés à différentes huiles. Leur matière dense et épaisse permet de créer de nombreuses textures, mais également des mélanges à l’infini entre les différentes couleurs.
On ne peut pas parler de pastels sans évoquer la marque Conté. Nicolas-Jacques Conté est considéré comme le créateur de la mine graphite moderne du crayon à papier. Il a créé son entreprise en 1795 et a diversifié sa production.
De grands artistes de tous horizons ont alors utilisés ses crayons à partir du XIXème siècle : Georges Seurat utilisait principalement les crayons de la marque mais Delacroix ou encore Picasso en ont aussi eu en main.
Si aujourd'hui la marque Conté est connue pour ses crayons de couleurs et ses feutres grands publics, elle propose aussi des produits destinés aux artistes.
Outre ses crayons de papier et ses crayons de couleur classiques, Conté a donc également développé une gamme de carrés et crayons pastels de grande qualité.
Pastels
L’apparition du pastel remonte au 15e siècle. Depuis lors il a fait du chemin, en ayant à son actif des portraits exceptionnels réalisés par les plus grands maîtres d’art tel que Léonard de Vinci.
En matière de pastel, deux choix peuvent se faire : celui du pastel tendre ou dur, et celui du pastel gras. Quelle que soit la méthode utilisée, les rendus de qualité pourront toujours être au rendez-vous, si seulement les bâtonnets sont utilisés avec la délicatesse qu’ils requièrent.
Il existe donc une technique à connaître pour se mettre au dessin avec pastel, et pour réussir agréablement ses travaux. Ainsi, la règle de départ sera de ne pas trop appuyer sur le pastel dans un premier temps. Cette précaution d’usage aide à ne pas voir les couleurs finalement saturer sur le papier, ce qui rendrait impossible l’adjonction de couches supplémentaires de pastels.
Si le pastel est tendre, le dessinateur fait bien de préférer l’application de couches légères, en optant pour les couleurs moyennes. Cette façon de procéder lui donnera sans aucun doute plus de liberté pour avancer en profondeur dans la réalisation des textures finales recherchées. De couches fines en couches fines, au moyen de couleurs de plus en plus claires, les contrastes lumineux nécessaires à la réussite du dessin pourront être facilement atteints.
Aussi, pour éviter d’effacer à la main les valeurs déjà créées avec les pastels, il faudra penser à colorier de manière uniforme : par exemple en y allant de haut en bas ou de gauche à droit. Ainsi, les doigts de l’artiste risqueront très peu d’effleurer le dessin.
L’achat des pastels se fait quant à lui généralement en sets. Ce sera là une bonne occasion de disposer des couleurs de base utiles, en comptant le blanc et le noir, tous deux indispensables. Plus les bâtonnets et les choix de couleurs seront nombreux, plus le coût d’acquisition sera élevé, et mieux cela sera encore pour aboutir à une œuvre complète.